¿QUÉ SE NECESITA PARA SER UN ILUSTRADOR?

Paulina Felisa Cruz Arroyo | 02/11/2020, Edo. Méx., MX

Al iniciar mi carrera como ilustradora tuve varias dudas, por ejemplo: si tenía las herramientas adecuadas para trabajar o inclusive si algún día me iban a contratar, sin embargo, el que seas profesional no te llega a costar mucho, al contrario, simplemente se necesita mucha iniciativa, paciencia y disciplina.

Seguramente si entraste a este artículo es porque tienes dudas de qué necesitas para trabajar en el mundo de la ilustración y ojo, no son sólo dibujitos. Así que comencemos con los tips.

Los materiales no importan mucho

Ya sé que te mueres por conseguir tus colores Prismacolor o plumones Copic, yo deseaba infinidad de materiales con precios altos sólo por el hype de tenerlos o incluso porque algunos de mis ilustradores favoritos los tenían. Pero no vale la pena invertir en cosas que aún no has experimentado, para esto te recomiendo que uses primero los materiales que tienes en casa ( créeme con un lápiz y papel basta para iniciar ), después de eso podrás pensar en qué técnica te gustaría intentar. Para esto creo que una gran opción sería comprar lo básico y barato, yo al inicio experimente con diferentes papeles baratos y acuarelas de niños para ver si realmente podría dominar la técnica y hasta después decidí comprar unas acuarelas más profesionales (las cuales fueron un poco caras, sin embargo llevo años con ellas y aún siguen cómo nuevas).

Antes de comprar cualquier material te recomiendo que medites los siguientes puntos:

• ¿Realmente necesito este material?

• ¿Cuánto tiempo me va a durar?

• ¿Lo usaré constantemente?

• ¿Qué tan vital es este material para mi estilo de ilustración?

Y claro no hay nada de malo en comprarte algo simplemente por curiosidad o por gusto, pero creo que este tipo de meditación te va a ayudar a decidir claramente el camino de tu carrera y sobre todo el impacto a tu cartera.

Paciencia, paciencia, paciencia…

Muchos ilustradores te recomiendan que practiques constantemente (lo cual deberías hacer), pero creo que lo más importante es que primero te tengas paciencia porque la habilidad no llega de la noche a la mañana y segundo, paciencia con los clientes que llegues a tener (ya que en tu camino te va a tocar aprender a manejar distintos tipos de personalidades). Una de las claves es el tiempo, para esto debes prepararte para adaptarte a cualquier reto, ser constante en tus redes y poco a poco construir un público, no te desesperes tarde o temprano tus esfuerzos rendirán frutos.

No te compares

Está bien conseguir inspiración de otros artistas pero nunca compararte, no ganas nada bueno en hacerlo. Cree en tu trabajo y en lo que haces, nunca es tarde para empezar y nunca es tarde para aprender; Es válido cometer errores, así que no te preocupes si las cosas no salen como quieres, es cuestión de seguir intentando sin importar que.

No soy experta, pero con tantos años de experiencia creo que estos tips te podrían ayudar demasiado, creo en que te irá increíble en tu viaje en la ilustración, nunca dejes de creer en ti y en lo que haces.

Nunca dejes de crear.